（七）大都会大都会博物馆，是世界上最大的艺术博物馆之一，藏品的来路，我也没关心过，但来到纽约的艺术家和有关人士，是必去的地方，我在纽约时，也去过几次，根本看不完，藏品太多，具说超过二百万件了。 回国后也曾多次去大都会看作品，也是挑的看了，浏览也必要，重点是找印象派的画家作品看，因总想比对下印刷品和原作的差异，这种比对经验很重要，为以后见到印刷品作品时，可依靠经验找回原作的感觉，积累真实感的体悟方法。艺术品不看原作，是不敢乱发言的，包括其它的艺术形式的作品，也是得看展示现场的，否则不能够全面体会艺术家的初衷。 莫奈的《睡莲》，是在个独立的展厅展示的，而且是绕厅一周展示，从地到天，很大，很震惊。一进展厅，我就被浑身震麻了，展厅有长登，我坐下缓神，左右前后转的看，感觉身临其境，晨雾腾腾，并有感湿气进入体内，也不乏有阳光影射，并无古典和现代方法之思考。好的作品会让观者忘掉派系归类的，而这原作的亲和状，贴切感，渗透力，让你与《睡莲》的魂魄碰撞消亡，化为乌有，蒸腾九霄。顺着画面，我来回转的读取画中笔触，可无法想象的是，画面上仅无一笔痕的拖曳，尽是水中之物，光中遊离的梦幻天堂。

 

在美院上学时，看的印刷品，几乎成了小人书（连环画），和原作无任何关联，更是不能想象到，印象派是能在空间上超越你的视觉想象可能，她的空气感与睡莲的水中漂浮，几乎是和绘画无关了。当你呆上半个小时后，有急于逃离现场的自然行为，看得让人害怕，完全忘掉了这是在展厅，根本就是恐怖而生疏的一个世外景象。

 

我身上有些偏冷，试图找件包裹物，但强烈的潜意识告诫自己，这是画，不是现实，是人画的，莫奈是人不是神。没用，多次的正面呆视，反复聚焦，改为不敢去正眼面对了。看大师的原作，要极早的看，否则你会象个迷了路的小孩，更不要说对的原作去临摹，因为你的浅薄和无知，会被画魂夺走了生命感，只有膜拜，只有敬重方是正途。躲开大师们吧，都拜一拜就行了，也许艺术在人间早已结束，只剩下些儿童们的玩具，我们还言什么艺术。现在国内的写生潮实为无奈，“当代艺术”遊戏也挪用嫁接完了，尽是些黑板报式的水平，还是拿起毛笔和宣纸闹神学吧。这不是自悲，也不是堕落，是实实在在的善意。但从宏观上讲，我们还是要世界文明大融合，取长补短，我也是想了几十年，哪长哪短，还是画我的油彩花布吧，也不敢提抽象主义了，因为常听交响乐，都快把我抽疯了，自己起了个名，我这画的叫非具象作品，也是忘掉噩梦，开心自己，做点小感悟记录，不抄录剽窃别人的样式，确也没有了《月亮和六便士》的年代，只做个喜欢思考而又勤奋的画家吧，对得起生命，对得起理想，对得起在纽约街头画像挣的几个小钱钱吧，哈哈。

 

（八）时代广场的披萨店

 

时代广场有个披萨店，就是披萨快歺店，店面大小中等，进店右手是烤披萨的，中间偏左是平置的些菜盘，里面都是些热的凉的菜，或是牛肉菜花，青椒西红柿，牛肉大丸子，意大利面，通心粉等等，比较简单，说西餐复杂，也就是多了些牛排，烤鱼的。这些店是不卖酒的，在美国卖酒要加办执照，可能有特殊的要求，我不开餐馆，也就没专门问过。后来发现只要不拿酒瓶子进去的喝，换成矿泉水瓶子装上酒喝也没人管，但也是不常这么干，还是要遵守人家的规矩啊。后来我在加州时，好朋友老范和他夫人到美国看我时，要在一个没酒牌的中餐馆喝酒，因是好朋友在异国他乡见面了，不喝两口是不行的，我们就在店外车里，将从家乡带的竹叶青酒倒在纸杯里，端进去喝，告服务员是药，人家也没法说啥，那会我记得我俩吃了人家四罐免费的辣椒菜酱，好吃不太辣，就是上大厕时有点感觉，说远了，不过画画的关于吃喝记得比较清楚，哈哈。 一般在周末，是可以在正街上摆的画像，往常都得晚上11点后，11点前只能在侧街摆，也不一定，碰上个较真的生面孔警察也没办法，执法好象都是便衣警察，他们也就是说说，在美国对艺术家还是相当尊重的，对其他小商贩比较凶的。

 

周末上街基本是中午就出来占地方了，到下午四点多有多些遊客来到广场，转转，购点物，或晚餐也在这边吃。因周末人多，画像的也多，早出来占领有利地形，正对披萨店，绝对是好位置，到了晚上那灯亮，客人一出披萨店，直接就坐下画了，只是有可能，或是可能性极大。

 

我中午十二点和画友们就占领了这块地方，怎么也得等三四个小时才能画上，这些经验和方法，都是老哥周羽将我引进道的，加上我有上进心，也就很快上道了，有时我比老周多画几张，但不如他画的好，他的责任心强，到晚上收工时，老周开车拉我回住所，我坐过老周很长一段时间车了，也和其他人不熟，后来才单独出来，但也算是一直在一起了，我就是挣多了，也告老周没挣多少，要考虑周师付的感受嘛。后来，老周发现了，但我不会承认的，这叫潜意识隔离，哈哈，自己也是瞎造词，反正是画画的，草图和结果不可能是一回事，除非你是宣传性主题绘画的画家。还是没说到披萨，画画的人，有时太能说，不着边际，如你能坚持看完我写的这一百多集文章，就会发现东一棒子西一锤，画非具象的时间长了，不可能在一个局部招呼，也是有点象交响乐的指挥，左右上下划拉，忙乎的很。其实这段就是，常在披萨店门口，也常进去吃意大利面和牛肉丸子，必须加点干辣椒面，才免强象点中国的面条味道，还得多加番茄辣椒酱。时间长了，就和里面的厨师熟了，到晚上，披萨店的未卖掉的披萨，就让员工分了带回家，绝对不会剩到苐二天再卖，一般厨师就把多的给了我们，当然，他们休假时，也会带的家人来画像，我们自然是免费给他们画的，但他们非要给，我们就只收个框子钱，十美元，礼上往来嘛，都是劳动人民，朴实的很。

 

（九）纽约地铁的风险纽约地铁是世界上最悠久的地下铁系统之一，也有从地下钻出来的地铁，叫地上铁吧，比如从曼哈顿，通往第二中国城法拉盛的七号地铁，就是从有地上地下交替运营的，因为我们常去法拉盛，所以记得清楚些，华人们也称他为“东方快车”。 在纽约，刚去的画家们租房，一般租的离地铁口近，方便去各处，更方便去街头画像，除了就要单搞艺术的，住的地方就无所谓了，在曼哈顿住的也有，但那贵，也不安静。 刚去的人，都得先熟悉地铁，否则靠腿是不行的。通常都买个月票，可每天无数次坐，很适合街头画家和打工的人群，月票那会60美元。纽约的地铁无死角，只要倒几次车，就能去任何地方，白天有高峰期，对于我们不存在这个问题，我们是非正常工作者，时间弹性很大，坐多了，也就摸见窍门了，何时何趟地铁状况如何，了如指掌，穿梭自如。大部分时间就是上了地铁闭目养神，有时就睡着了，也无所谓，又不是上班，也没人记考勤，哈哈。 有时晚上回来晚了，车上人少，也就一直睡的，醒来看看，椅子上也是躺了很多睡觉的人，可能有各种理由吧，也有长年以地铁为旅馆的人。地铁人多时，有些残疾人耍点小把戏要钱的神人，在纽约很少见到没任何“行为艺术”，只干要钱的人，也许大家都懂一个道理，劳动创造价值吧，没人看不起这些人，都很尊重他们的劳动，多少都要给钱的，骗子要钱的没碰上过，可能人家那的骗子，都看不上这小营生，估计都在华尔街了吧。当然我这是乱说了，大多数人还是想以自己所能挣钱了，美国可能有不错的救济措施，来维护那些不能自食其力的人吧，也有能干活不干的，投机吃救济的，毕竟是少数人，尊重人家的个人生存方式吧。 在地铁上，再拥挤，也不会人挨住人的身体，偶而碰着别人了，都要真诚的说声对不起，这种礼貌常识，全世界也应该普及了。顺便说下，在那的人不随地吐痰，因为嗓子里就不生痰，纽约应是全美空气最不好的地方，但也比那时我们太原好多了，当然现在太原空气也好了。

 

在地铁上时常能碰见画友同行，互相问候，很亲切，很家乡，可能一会到了街头又是竞争对手，但也没那么严重，老街头画家心态都很好，常常帮的新来的画友拉个客人，都是过来的人，都很善良的，有时有些小矛盾，很快就过去了，时间长了，大家都懂维护这种和谐安定的工作场所，也是和气生财嘛，本来出来打拼就不容易，所以也没更多的计较与阴谋。 白天地铁上，人多点，看不见几个乘警，到晚上，警察在地铁上来回巡视治安，大约五，六分钟就能碰见一次警察巡视，还是有安全感的。在那的人，身上装现金的很少，也就几十块钱，小消费足够了，一条热狗也就一块五美元，还夹的火腿肠，不夹的一块钱，披萨也是四，五块钱，消费百分比比国内的低，物价都很便宜，你不能把消费出去的钱，换算成人民币说，而挣的钱当成人民币算，同时换算比才正确。小学生都懂，我还说，画画的嘛，也是忘不了细节的，否则你的作品就是个假大空，这个整体与局部关系，画家都懂。 说的是晚上打工人坐地铁的人多，尤其深夜或凌晨，有些散乱人员，或小毛贼搞些打劫活动，专抢这些打工的。打工的干一天活，身上有现金，是他们捕捉的对象。 有一次凌晨，我和画友坐七号铁回家，有几个持枪重色皮肤的人，打劫我旁边的墨西哥人，就在我身边，用枪对的人家，车里其他人看见就到别的车厢去了，我们街头挣的钱一般分散在身上各处，我告画友说别动弹，双腿盘起打坐直视前方，因那会美国人以为华人都会功夫，一般不太招惹。旁边的墨西哥人掏给那伙人点钱，然后该轮到抢我们了，他要就给他，问题是我们打坐直视前方，我们瘦，长的都象李小龙，他们对李小龙都很崇拜的，他们也没说啥，看了会，地铁停站就赶快下车了，因为警察就要过来了。那时我们都知道，这些混混也就要几十块钱，好买他们的吸食，所以晚上出门，尽量装上几十块钱，碰上抢劫就给他们吧，他们也是靠这活了，不知现在啥行情，哈。纽约干啥的人都有，有机会，也有风险，还是体制有问题，不如国内。 这事好象是挺可怕的，对于我们街头画家，也没啥感觉，见的人类多了嘛，也不是个事，我英语不好，真想收他们去学画，靠自己的劳动挣点钱多好，生命不应这样的不当回事。

 

（十）街头素描在街头画像，通常都是素描画，素描就是个单色画，但她也是个独立艺术种类，比如丢勒，门釆尔，都是素描巨匠，但他们也都是伟大的油画家，其中刻画人物之深刻，精神之灿烂，可谓灵魂之作，有时大师的出现，并非天才与否，可能是时代造就的更多些吧，这也许就是人们说的天时。 素描和速写，有时也没多大区别，初学画时，画速写更多些，也就是很快记录下人物景物，锻炼眼和手的粘合度，甚至可将对象感受渗透于画中，可做繁简处理，这些都是小时候，在太原市少年宫李真耀老师教的，李老师是地道的美院附中毕业的，和现在的附中艺术公子们不能相提并论，李老师是李天祥，赵友萍的学生，正宗的苏派道行，但李老师的色彩，也是印象派了很多，我很喜欢，终身受益。李老师培养了很多央美学生，都很出色，当然也有天美的，浙美的，山大的，好多学院级的，哈哈，必须把我加进去。那时李老师回到家乡任教，实属改变了山西艺术的未来，也改变了我们这一代的人生轨迹，所以说有个好老师很重要，很重要的。 街头素描，实际上也是慢性速写，也是高速素描，讲速度，讲质量，最后都是为了快画，多画，挣钱。一般是用八开纸的白报纸，也有人用对开全开画的，自己定了，没人要求。有的美院毕业的，画的慢，说的是央美，川美的，人家是正规军团，和画课堂作业似的，画的真好，就是太慢，但人家后面等的人多，也是很有气场的，大概画一张得一个多小时，或更长。我是属于快手队的，十来分钟一张，最快时，也就六，七分钟，还有比我快的，四分钟，那个画家叫小方，男的，和然犀他们第一批在街头画像的，他是个神话，可就是真的，我们掐过表，街上画家都是证人，画的又好又快，还绝对像，个子不高，厉害人物。哈哈，有点“时间就是金钱”的味道，我们改革开放时，这个词大家都知道。

 

画素描用的大都是德国炭条，圆的，两寸长，也有用国内炭条的，太硬，耍不开。德画炭条软的硬的都有，一般用较软的，比较绵，削成马蹄形，正反线面结合的画，不伤纸，爽的很。有从一只眼开始画的，也有先起个轮廊的，按个人习惯画了。 国外的人，很容易画像，不象国内旅行团的人，西装领带，像会议上的人，画不了，画完也是从方方面面给你说道一翻，还把钱用人民币算一下，太贵，一般大都不给他们画，理由是不能挣咱同胞的钱，实际上心里也是这么想的，和他们聊聊天就行了，在国外的游子还是乡情很重的，很在乎，确实是想念祖国，想念家乡，回了国又想那的钱了，真是有意思了，好玩，但不可笑。 通常画完要装个纸板硬塑膜框子，当然一般客人就都要了，否则，炭条画一卷，再打开，基本就成抽象水墨了。先得问人家要不要，英文词的框子二字和免费二字，读音几乎一样，说不好英文的，人家以为是免费的，拿上就走了，当时街头画家老李，就经常让人家白拿走了，他扶着眼镜，皱着眉头，目送客人，一头雾水，问我们是咋回事，我们都笑的快背过去了，老李是好人，深圳的，叫李啥，也没人问过，他也没说过。 素描成了挣钱工具了，也是满足了世界人民的艺术梦和总统般的待遇，想起来，真应该为他们画的好一点，没有他们，哪有我们艺术家的生存之道呀。